恩。。其实一开始一直很搞不懂为啥女主角要这样做，所以一直抱着等等等结局的念头看下去，终于等到，终于明白，原来这是一个有关寻找自己和回忆的故事。不错~也很轻松。

有几个故事一般，个别个还不错，关爱儿童加一星

去年冬天在电影院看的,看到一半就睡着了,累的.

聚焦难民问题，但是着眼点在于文化的隔阂，立意挺令人欢喜。这是看过安哲最压抑的片子，冒着死亡的可能却义无反顾跨越边境线，但仍突破不了政治、文化、种族带来的无形障碍，人物主角都是沉默不语，总让我感受到一种历史的虚无感。最后边境线的婚礼无声却冲击力很大，要想能真真切切理解导演，还是要啃下希腊的历史变迁才行！本片最爱的台词：有时候，为了听到雨声背后的音乐，人不得不沉默。

完美的令人窒息的电影，无论从哪个层面来看，剧作、摄影、哲思、配乐、隐喻，再到表演和剪辑，都无可挑剔。沙坑可以隐喻的太多，几乎囊括了人类社会的一切。人体局部与沙砾的特写，情欲的表达，男主从挣扎到沦陷的过程，两个半小时没有一分钟是无聊的。

电影太平庸的话真就配不上克哥的配乐了……村花还需要努力啊。

妈妈的亡魂指引了命运的相见，相当赞的第0话，交待了复活书的来历，失掉一页的来历，妈妈的黑历史，命运的第一次相见。最后的音乐氛围非常好

很好的一部片子，感觉感情很真实，这点很重要

列车这个意象在侯孝贤电影里屡见不鲜，列车驶来往去，似乎永恒的城市也变成不确定的一站，发生在短暂停靠的时间罅隙里的故事，就更有惜别离的意味；卅年多来侯孝贤一以贯之的对生命总怀有逝去的惆怅和挽留的徒劳，但日子一天天过，鸡毛蒜皮最终都变成耐人寻味的活着的痕迹 / 红色气球如同这样的生活里一个斑斓的肥皂泡，初见给人惊喜，无常令人伤怀 / 字幕前的片尾曲十分惊喜了。

8.8分 一个堪称 cliché的多议题情节剧何以被调教得如此细腻动人？以至于正片结束后，我久久无法回神。托德海因斯的镜头美学太迷人了，是以透过中产与小资的优雅笔触，直击冰冷的人心。——家人不是家人，朋友并非朋友，一切感情的发生，只不过依托身份自然而然。本片在做的，就是将女主五彩缤纷的大衣一层层剥开，看看里面到底还剩下些什么。 摄影如画之美几乎是在诱惑我去重温《卡罗尔》。红晃晃的天地间，朱利安摩尔是飘悠在秋风里的一沓红叶，眼波流转似涟漪，美得醉人。 世界上有很可怜的两种人：无法自我认同的同性恋，被蒙在鼓里的同妻；妻子悲愤交加时也必须克制，丈夫无理无能却更加愠怒，同是天涯可怜虫，却再无法给对方慰藉。 对种族议题的描绘犀利而不滥情；排除异己的愚众不分肤色，因真诚而遭遇的伤害也同样。

电影着力点在战争的侧面，不错的电影，不过对电影中法庭辩护那章充满期待却不了了之，就咆哮法庭来说（杀死一只知更鸟），（闻香识女人）比较带动情绪。

这是我看过的最差劲的姬片，第二差的公路片，导演执行力堪忧，情节有时拖沓有时跳跃，两星全给美出天际的时代虹

高畑勋、王柏荣、米正万一几个的比较喜欢。中国的话，同类题材一时还想不到。

把传记片拍成流水账，还没有履历表有冲击力，可惜了这么好的题材。

最后两个人牵手真是有爱啊！以及没死人真的太好了！

#摄影师推荐看电影#82 玛琳娜的杀戮四段式 Marlina Si Pembunuh dalam Empat Babak 印尼西部风格的女权主义cult片，关键是各个风格都很像，摄影极简又超现实风格非常明显，偏古典，音乐、节奏都极赞，美国我还没看过类似的女牛仔做的这么牛，竟然让印尼拍出来了，极力推荐，女主封面像甄子丹，但是实际上像战狼二的卢靖姗，够硬，影片的故事也很棒，期待下集

田汉评论“替战后中国电影艺术奠定了一个基石，挣到了一个水准”。战后现实主义影片的重要代表，重点批判抗战胜利后人民所遭受的生活不公与社会的黑暗压迫，对当时历经苦难期盼安宁却不可得的社会心理和人民愿望做了真切的反映。艺术特征主要表现在纪实性实录式的方法，艺术手法运用首尾呼应的剧作结构、强烈的对比手法。为战后现实主义进步电影树立了榜样，清新朴素的纪实风格令人耳目一新。

喜欢这种处处抖包袱的小趣味。喜欢庞宽那一段呀，还有那家店～两人站在雪地的场景真美，完胜挪威的森林。。。映后主创见面和演唱有种捡了大便宜的感觉。超喜欢女主角，唱歌也好听～

这女人太作贱自己了…… 哥哥也没有被教育好，偷东西杀人放浪形骸，害己害人。

你胸口有火焰，你眼泪流满面，你擦了擦湿了的皮囊却迎接别人的体液，你图一时痛快脱口而出的“爱你到永远”成了永远无法兑现的诺言。如果这就是爱那爱也不是什么了不起的玩意。说好听了都是浮云，说难听了都他妈是排泄。